PA-TA-TA

Día de la música

2008-06-21T03:14:00.000-07:00

Hoy, día 21 de junio se celebra el día de la música, para ello se van a celebrar numerosos conciertos muy interesantes a lo largo y ancho de la península, que estoy seguro que tendrán mucho éxito, porque muchas bandas son de 1º.

Podeis informaros de los conciertos en www.diadelamusica.com
Pero no quiero hablar de eso hoy, sino de otros problemas que a veces no valoramos pero algunos nos afectan día a día.

El primero es la denominada "guerra de festivales", me planteo una cosa, tu cuando compras un abono (por ejemplo FIB) pagas una no desdeñable cantidad por ver a unos artistas que han sido contratados por la organización, lo que tu hagas que compres ese abono en vez de otro son, entre otras cosas, los CABEZAS DE CARTEL. Si a Morrisey no le da la gana tocar o Amy Winehouse está demasiado borracha, tu cuando compraste ese abono pagaste dinero por ver a unos determinados artistas y no ha otros.
¿Acaso a ti te van a pagar si llegas al trabajo todos los días borrachos?
Si te compras una camisa con el 85% algodón y 15% lino no te van a dar una camisa de 90% algodón y 10% lino, o si tu contratas un pack de vacaciones pagas por visitar unos lugares y la estancia en unos determinados hoteles, que pasa si en el autobus la guía coge el micro y dice:
- Teníamos pensado ir a Venecia pero lo hemos pensado y vamos a ir a Bolonia, ya veréis que allí todo es muy bonito y muy barato.
Por muy bonito que sea Bolonia tu has pagado por ir a Venecia.
En conclusión, tener un abono en tu poder para un festival es firmar un contrato en el que tu, el que casualmente paga, no tienes ni voz ni voto.

Otra cosa de la que me he enterado es que últimamente en los discos que se graban se sube el volumen de la grabación para que llame más la atención en la radio o en tu ipod, perdiendo muchisimos matices y creando un sonido sucio y sin detalles, mirad este video:

En verdad es una tontería, que si no te lo dicen no lo notas, pero es que manda huevos (con perdón) que los mandamases estén todo el día lloriqueando porque nadie compra música y ni cortos ni perezosos bajan la calidad del producto, sin bajar el precio.

Para terminar con las penas quiero hablaros de la ley que ha creado Sarkozy y es que si reincides compartiendo archivos te cortan el ADSL.
-¡Niño! eso no se toca.
El niño va y lo vuelve a tocar.
La madre para que no lo vuelva a tocar le corta las manos.

No todo son malas noticias, considero que actualmente es el periodo de la historia en que se puede acceder a más música gracias a Internet, multitud de bandas (unas buenas, y la mayoría del montón) pueden mostrar al mundo lo que hacen a través de Internet.
¡Disfrutad de la música, que es para lo que está!

Hoy tengo sesión doble, primero el ansiado regreso de El Hombre Burbuja(organizado por la fnac en la plaza Vazquez de Mella), y después Gary Louris (The Jayhawks) en la sala El Sol, ya os contaré.

Aquí os dejo un video de Música, sin otra pretensión.
Russian Red en Live in the living, versionando a Roy Orbison.

Un poco de cine

2008-05-28T14:34:00.001-07:00

Desde hace unos días quería recomendar unas cuantas películas que he visto últimamente y que me han gustado mucho, ahí van:

Persepolis (2007) Marjane Satrapi Francia

La película francesa basada en un fantastico comic de Marjane Satrapi, narra la historia de una niña mulsumana iraní en pleno apogeo del fundamentalismo islámico. En ella, de una forma autobiográfica la niña va contando sus pensamientos acerca de ciertas cosas que ocurren a su alrededor sobre todo relacionado con los cambios que esta padeciendo la religión musulmana y lo que conlleva eso en política.
Desde niña tiene muy claras las ideas, pero a medida que crece surgen dudas como en cualquier adolescente y así hasta que va creciendo y volviendo a encontrar una forma de pensar concreta.
Debido al carácter autobiográfico de Persepolis las ideas se muestran de un modo muy claro y conciso.
Persepolis tiene humor, magia, encandila gracias al carácter de la niña, pero sobretodo es realista.

Funny Games (1997) Michael Haneke Austria

Funny games es una película que se incluye dentro de los géneros de thriller y de terror.
La película se sostiene gracias a dos pilares importantísimos, un guión muy trabajado, sin en revesar y que consigue que una película agobie, haga que tu corazón palpite más rápido y te mantiene en tensión todo el tiempo, sin un chirrido, sin gore, sin usar los tópicos propios de género. El otro pilar es la gran actuación de todos los actores, en todo momento y sin briguerias consiguen lo que el director quiere mostrar.
Lo que fundamentalmente quiere y consigue Michael Haneke es atormentar al espectador, haciéndolo participe de la película, en todo momento quieres meterte en la cabeza de cualquier personaje para saber que acontecerá, es decir, te mantiene en vilo y no desecha ningún segundo para que mantengas ese interés.
No me considero nada aficionado al género pero Funny Games me atrajo hasta el punto de sentir impotencia y rabia por lo que en esa casa del lago ocurre. Hay momentos que son como patadas en el estomago, repito sin usar grandes tópicos del género, es desagradable, te pone los nervios a flor de piel, consigue enrabietarte, angustiarte, quizás por todo esto es fascinante.

Nota: Existe una versión, la original de nacionalidad austriaca que es la que vale la pena, el mismo director hizo un remake Made in USA que pierde toda, y cuando digo toda es toda la gracia.

Un lugar en el mundo (1992) Adolfo Aristarain Argentina

Esta película argentina es sencilla en la historia, pero abarca muchísimos temas.
La acción se desarrolla en la argentina rural.
Un joven que tuvo que dejar su pueblo natal en busca de una vida mejor, vuelve por un día para recordar todo lo que sucedió en un remoto pueblo de un valle en Argentina. Ernesto se crio en el seno de una familia luchadora e idealista, y el de niño no entendía el fin con el que sus padres hacían muchas cosas. Su vida cambia cuando al valle llega un geólogo español(José Sacristan), con aires y pensamientos nuevos consigue remover las almas de su familia sacando a flote muchos ideales que debido a la rutina se habían quedado algo estancados.
A partir de ahí la vida de Ernesto cambiará, con más de un referente en la adolescencia lo que le provocará mas de un disgusto y una alegría.
La trama de la película a parte de lo dicho anteriormente es la lucha entre la clase obrera y el capital extranjero que pisa y arrasa por donde pasa, sin respetar a los lugareños.
Un lugar en el mundo se puede considerar una crítica política, pero en pequeñas dosis trat infinidad de temas, nostalgia, amor familiar, amores disimulados, riñas y envidias entre paisanos, solidaridad y generosidad con los demás, nostalgia y el afán de progresar y conseguir cada uno lo mejor para los suyos.
En definitiva, la vida de un pueblo argentino, con todo lo que eso conlleva.
Una película que consigue emocionar, y te hace creer todavía en que el ser humano es capaz de mirar por los demás, en determinadas ocasiones cegado por el orgullo y sobre todo por querer morir luchando.
La emoción que destila esta película no seria posible sin las geniales interpretaciones de todos los actores principales, el gran Federico Luppi, José Sacristan, Cecilia Roth, leonor Benedetto.
Destaco impresionantes escenas de sobremesas familiares en el que los primeros planos dicen mucho más que el mejor de los discursos.

Heima significa "en casa"

2008-05-12T01:46:00.000-07:00

Con motivo de la celebración de Documenta Madrid, el festival internacional de documentales, pude disfrutar de la proyección de Heima, de los islandeses Sigur Ros, en el cual muestran al mundo como se desarrollo la gira que emprendieron por todo su país, después de una intensa gira mundial.
Gracias a este documental la enigmática música de Sigur Ros aumenta exponencialmente su poder de atracción, al observar esos maravillosos paisajes islandeses. Celebran conciertos en lugares de cuento, hablan con sus paisanos y comentan las anécdotas de la gira.
Sigur Ros recorre el largo y ancho de su país parando tanto en pequeños pueblos, ciudades y se unen a unos ecologistas regalando un concierto acústico en el Parque Natural de Montaña más grande de Europa.
Sin duda, este documental evoca los sentidos, poder disfrutar de la música de estos chicos, tan personal, expresiva, imaginativa y por momentos melancólicos y nostálgicos acompañada de esas imágenes tan bien tomadas, con una fotografía excepcional, es un verdadero lujo.
Sin lugar a dudas Heima enaltece la figura de Sigur Ros, su generosidad con la gente que ha convivido con ellos, dándoles lo mejor de si mismos es algo que no muchos grupos hacen o no se pueden permitir.
A los miembros de la banda esta gira les hace volver a sentirse islandeses al disfrutar de la compañía de sus paisanos, y alucinan al ver que esta pequeña idea hace que un pueblo se movilice y su concierto se convierta en el evento del año, acudiendo familias enteras, de abuelos a nietos pasando por las generaciones intermedias.
Gracias a Heima, que significa "en casa", me he dado cuenta de que con un pequeño esfuerzo de cada uno, podemos cambiar la vida de cualquier persona, aunque solo sea por unos minutos. Y es que opino que son las pequeñas cosas las que hacen la vida más llena, esos momentos que hacen que la vida rutinaria desaparezca, escuchar una canción, ver una buena película, un paseo, conversar...
Sigur Ros se unen para que a lo largo y ancho de Islandia les recuerden como aquellos chicos que tocaron un día en tal ladera, o tal plaza, reuniendo así a todo el pueblo.
Sin lugar a dudas me quedo con la imagen de decenas de niños volando sus cometas mientras disfrutan de Sigur Ros, en el día de la fiesta nacional.
Un documental que evoca los sentidos, y te hace olvidarte de todo durante la hora y media que dura, y nos hace ver que con un pequeño esfuerzo personal esto puede ser mucho mejor para todo el mundo.
A continuación os dejo el video del trailer y os lo recomiendo, os guste o no la música de Sigur Ros, estoy seguro que disfrutareis con Heima.

He encontrado otro trailer diferente, aquí os lo dejo.

I Hope You Like It.

Lori Meyers se doctoran

2008-04-30T02:47:00.000-07:00

Lori Meyers Sala Joy Eslava (Madrid) 23 de abril de 2008

Los granadinos presentaron en Madrid su tercer álbum "Cronolánea" el cual se caracteriza por ser más maduro, pese a no perder la esencia de lo que vienen siendo desde el gran "Viaje de estudios"
Cronolánea no es un disco que entra tan instantáneamente como puede entrar sus otros dos álbumes, pero con unas cuantas escuchas se descubren canciones redondas.
El concierto de la pasada semana fue una oportunidad de ver como lo defendían en directo, el disco en directo todavía no esta muy rodado y eso se nota al compararlas con canciones como Tokio ya no nos quiere, Hostal Pimodan, Viaje de estudios, el dilema que suenan absolutamente redondas porque tienen muchísimo más rodaje en directo. Todo hay que decirlo y es que las canciones que no canta Noni en el disco me echan un poco para atras, como Alta Fidelidad pero en directo me sorprendieron gratamente.
Personalmente, y después de ver a Lori Meyers unas cuantas veces en directo considero que en este último directo en Madrid han conseguido afianzarse, dando un paso muy importante al conseguir que Cronolánea cale entre el publico como sus dos discos anteriores.
Noni y compañía se han afianzado en la 1º división del indie (si es que acaso alguien dudada de ellos) y por fin en directo consiguen trasmitir algo más de lo que por desgracia no conseguían antes, pese a que considero que nunca han tenido un mal directo, pero como todos, mejoran con la practica.
En definitiva, a todos los grupos se les exige mucho al publicar el tercer disco, es el que provoca que te alces a lo más alto o que te estanques para siempre.
Lori Meyers es un grupo que no destaca por hacer algo nuevo, pero yo soy de los que pienso que lo importante no es hacer cosas nuevas, sino hacerlas bien.
Lori Meyers son buenos en lo suyo, pop amable, con toque sixty como así se definen al versionar La Caza de Juan y Junior.

Loquillo - Balmoral

2008-04-28T03:53:00.000-07:00

Hacía mucho tiempo que no dedicaba unos minutos a escribir aquí. La pregunta es cuál es el motivo, falta de ideas, pereza, vagancia, en principio, yo creo que un poco de todo.
Hoy retomo para escribir sobre el nuevo álbum del genial Loquillo, esta vez sin sus inseparables Trogloditas.
En principio, todo parece indicar que Loquillo ha decidido no tener que contar con nadie para decir exactamente lo que quiere decir, y también el modo en el que lo quiere decir.
Balmoral es un disco intimista y rompedor al mismo tiempo, se puede decir que es una declaración de intenciones dejando atras un pasado para abrir otra puerta que le confiere algo de frecura y para él un nuevo periodo que seguramente va a entusiasmarle más que seguir en la senda con Los Trogloditas.
Como a muchos otros que hacen música acompañados de un grupo, siempre llega un momento en el que maduran (pese a tener 47 años), y les llega la época de un rock más adulto, que deja entrever muchas de las influencias, y de la cantidad de música que ha sido capaz de ingerir en todos estos años.
Balmoral se convierte en un punto de inflexión para su carrera, que no sabemos que nos deparará, esperemos que Loquillo tenga las cosas claras, que al parecer si que las tiene, como podemos apreciar en "Línea clara".
¿Nacerá aquí un nuevo poeta intimista? O será un descanso, para retomar su posición de Frontman al frente de Los Trogloditas.De momento no lo sabemos, por lo que no nos queda más remedio que disfrutar de Balmoral.

Yo apuesto por "Loquillo" a secas, estoy seguro que tendrá mucho que decirnos.

Gurb Song

2008-02-18T15:53:00.000-08:00

Hoy quiero dedicar, tras una larga tarde de paseo con lluvia por Madrid a esta canción que ha llenado mi cabeza y me ha hecho profundizar en diferentes estados que pueblan en mí, con esta canción he conseguido parar el tiempo y que nada más importara (así conseguir eludir la sensación incomoda que provoca la lluvia).
La canción en cuestión es de Migala, se llama Gurb Song y está incluida en "Así Duele un Verano", gran título de LP, o no es verdad que hay ocasiones en que duelen las cosas buenas.
Recomiendo que con un poco de calma presteis atención a la letra, es una autentica odisea mental para el protagonista, una montaña rusa, un tira y afloja entre la tristeza y la agresividad.

Migala - Gurb Song

I wanted someone to enter my life
like a bird that comes into a kitchen
And starts breaking things
and crashes with doors and windows
Leaving chaos and destruction

This is why I accepted her kisses
as someone who has been given
a leaflet at the subway
I knew, don't ask me why or how
that we were gonna share
even our toothpaste

We got to know each other
by caressing each other's scars
Avoiding getting too close
to know too much

We wanted happiness to be like a virus
that reaches every place in a sick body
I turned my home into a water bed
and her breasts into dark sand castles

She gave me her metaphors,
her bottles of gins
and her North Africa stamp collection
At night we would talk in dreams
back to back and we would
always, always, agree

The sheets were so much like our skin
that we stopped going to work
Love became a strong big man with us,
terribly handy, a proper liar
with big eyes and red lips

She made me feel brand new
I watch her get fucked up, lose touch
We listened to Nick Drake
in her tape recorder
And she told me she was a writer
I read her book in two and a half hours
And cried all the way through
as watching Bambi

She told me that when I think
she has loved me all she could,
she was gonna love me a little bit more
My ego and her cynicism
got on really well and we would say
"What would you do in case I die" or
"What if I had AIDS?" or
"Don't you like the Smiths" or
"Let's shag now"

We left our fingerprints
all around my room
Breakfast was automatically made
And if it would come to bed in a trolley,
no hands

We did compete to see
who would have the best orgasms,
the nicer visions,
the biggest hangovers
And if she came pregnant we decided
it would be God hand's fault

The world was our oyster
Life was life

But then she had to go back to London
to see her boyfriend and her family
and her best friends
and her pet called Gus

And without her I've been a mess
I've painted my nails black
and got my hair cut
I open my pictures collection
and our past can be limitless
And I know the process is
to slice each section of my story
thinner and thinner
until I'm left only with her

I've felt like shite all the time
no matter who I kiss or how charming
I try to be with my new birds
This is the point, isn't it?
New birds that will project me
along a wire from the underground
into the air, into the world

No queda, después de esto nada más que decir.

Feliz San Tom Waits

2008-02-14T02:19:00.000-08:00

Sí, hoy por narices toca poner una canción para "celebrar" San Valentín, y como hay cosas que no se pueden discutir, sino que hay que hacerlas y punto ahí va la mía.
Esta canción me recuerda mucho al capítulo de Los Simpsons en que Lisa está tocando con Marcy Encias Sangrantes en el puente de Springfield, y es que últimamente encuentro similitudes entre Marcy y yo.
El gran Tom Waits tiene pinta de no haber celebrado un San Valentín contento, bien que hace porque si en su lugar se dedica a escribir estas joyas, mal que me pese lo prefiero.
Con todos ustedes desde Pomona ( California) Mr. Tom Waits interpretando Drunk on the moon y Better Off Without a Wife.

I Hope You Like It

Poesia hecha cine

2008-02-10T15:49:00.000-08:00

La película que acabo de ver Dead Man de Jim Jarmusch es una maravilla.
La fotografia en B/N es muy muy buena, y en todo momento la película te encandila y lo que más me sorprende, es capaz de mantener la calma del metraje, incluso en los momentos más violentos no pierde la compostura.
Me gusta mucho la interpretación de Johhny Deep, sorprendido en todo momento por lo que le ocurre en un nuevo mundo que acaba de conocer pero manteniendo el tipo como un auténtico maestro.
Como hablar de cine tampoco es lo mio, simplemente recomendaros esta gran película en el que el silencio narra más cosas que con palabras. La música creada "semiimprovisando" por Neil Young es un ingrediente más para conseguir que esta película consiga auparse al podio del cine independiente américano.
OS dejo un video con escenas de la película y música de Neil Young para que os hagais una idea.

La cosa hoy va de chicas!

2008-01-28T13:29:00.000-08:00

Quiero hacer una mención, después del descubrimiento de Russian Red a grandes voces femeninas de ayer, hoy.
Lo que me gusta de las cantantes femeninas es la personalidad que todas adquieren, resultando en partes (y depende de quien hablemos) dulce y amarga a tiempos iguales.
Espero que los videos que incluyo en esta actualización os gusten y auguro una segunda parte, porque ahora, tras todo el día en la biblioteca, es lo primero que se me ha venido a la cabeza.
Disfrutad!

Para empezar con una de mis favoritas PJ Harvey, interpretando una de las canciones publicadas en su último albúm, White Chalck, con canción con el mismo titulo.
Un álbum intimo donde ha dejado la guitarra para aferrarse al piano en gran parte, muy recomendable.

La hijisima Nancy Sinatra, interpretando Bang!. El video me ha parecido buenisimo, con un sorprendente final.

Echando la vista atras descubrimos a una de las grandes Edith Piaf, interpretando su archiconocido Non, je ne regrette rien

Actualmente Cat Power me parece de lo mejorcito hablando de voces femeninas, con The Greatest conquistó más de un corazón. Qué gran tema!

Termino ya por hoy con algo nacional, Irantxu Valencia como cantante de La Buena Vida es toda una institución dentro del pop de aquí.

Prometo algo nuevo dentro de este apartado que hoy acabo de inagurar, pronto!

Live In The Living

2008-01-26T07:35:00.000-08:00

25 de enero de 2008

Por sí alguien no sabe en que consiste esta maravillosa idea del LIVE IN THE LIVING, traduciendolo obtenemos la respuesta, En directo en el salón.
El que aconteció ayer tenia un marco incomparable, un ático en La Latina con unas vistas absolutamente increíbles, lo que hacía presagiar que aquello iba a crear una atmósfera que empaparía a los afortunados que pudimos disfrutarlo.
Abrió la noche Russian Red que acaba de fichar por Eureka Records para publicar su primer álbum.Esta delicada niña tiene una voz dulce pero no empalagosa,desgarradora por momentos que hace que cada palabra que sale de sus labios parezca magia, así consigue encandilar al público con su voz y unos acordes de guitarra. Su estilo folk se me acerca a la Pj Harvey más intima, con letras personales y esa forma que consigue dar a las canciones combinando su voz y la guitarra son únicas y es que solo hay que escuchar la versión que hace de "girls just want to have fun", se hace con la canción completamente gracias a las pinceladas tan sutiles con las que las trata, llegando a parecer en momentos objetos delicados. Personalmente opino que va a ser una de las revelaciones del 2008, estoy seguro.
Los madrileños Plastic D´amour consiguieron sumergirnos por un rato en el Paris más de cuento, con su personal visión de la chanson francesa, recreando versiones de grandes clásicos con un toque pop que hizo que cada canción fuera especial, sobretodo por el marco en el que les estabamos disfrutando.
Cerró el noche Juan Alberto miembro de la banda granadina Niños Mutantes, que presentó canciones del álbum que actualmente se encuentran mezclando en Madrid. Las canciones tienen un toque satírico que consiguió que todos los presentes sonriéramos por momentos. las canciones en acústico de Niños Mutantes suenan bastante diferentes a como quedarán en el disco, por lo que no me puedo aventurar con como va a quedar. Cerró el set con dos versiones la magnifica Chelsea Hotel de Leonard Cohen y Girl of the north country de BobDylan.
Entre cervecitas, buenas vistas, muy buena música, risas y gente simpática aconteció la noche como una experiencia inolvidable.

Ni listas ni listos

2007-12-22T03:13:00.000-08:00

No quiero caer en puntuar los discos del año del 1 al 10 pero si que quiero recomendar lo que me ha parecido lo mejor del año, Los Planetas y Remate en el ambito nacional y Animal Collective y Of Montreal en el apartado internacional. Escuchadlo porque ninguno tiene ningún desperdicio.

Los Planetas - La Leyenda Del espacio

Remate - No Land Recordings

Of Montreal -Hissing fauna, Are You the destroyer?

Animal Collective - Strawberry Jam

La Ciencia del Sueño

2007-12-19T05:05:00.000-08:00

Alguna vez habeis confundido o habeis mezclado vuestros sueños con la realidad...

" The Science of Sleep" Michael Gondry.
Altamente recomendable

Refree - Els Invertebrats

2007-12-06T14:59:00.000-08:00

Una tarde de frió festiva, que mejor ocasión para devorar discos y discos que hasta ahora simplemente ocupaban unos megabytes en el disco duro.
Raúl Fernandez presenta su cuarto largo Els Invertebrats (Acuarela), y en el es capaz de compaginar su espíritu de cantautor con ritmos jazzisticos que le dan forma y fondo a la canción y que acogen entre las notas de un dulce piano, elocuentes arreglos de cuerda y percusiones que suenan a club de jazz, letras cotidianas añadiendo pinceladas de imaginación que le acercan a la chanson francesa sin dejar de lado los orígenes de los que proviene, y no se olvida de paisanos suyos como Sisa y otros cantautores algo chiflados.
Las letras tanto en catalán como en castellano inspiran una tranquilidad y son muy acogedoras. Como dije antes las letras hablan de situaciones cotidianas tratadas con una dulzura e imaginativa forma de expresarlas que hacen de esas situaciones bonitas escenas en las que sumergirse y olvidarse del resto.

El último videolip de su single Envejece.

Intensa semana

2007-12-03T00:47:00.000-08:00

La semana fue un poco atareada, en cuanto a obligaciones se refiere pero se pudo sacar un par de ratillos para no descuidar la música en directo. Ahora os comento un poco como fue la cosa.

El martes tocaban los britanicos Athlete en la sala Joy Eslava, para nada son santo de mi devoción pero el caso es que por H o por B me planté con un palé de entradas gratis para verlos, y no era plan de desperdiciarlas. El concierto fue entretenido y pase un buen rato, musicalmente hablando son más de lo mismo (la música británica tiene un estado de salud cuanto menos preocupante). Por lo demás, Athlete pasó por la capital con más pena que gloria.

El viernes sin embargo fue otro cantar, por fín conseguia ver a Josele Santiago, un tio como Dios manda, buenas letras, buen sentido del humor y un maestro que le acompaña, el gran Pablo Novoa. El concierto transcurrió repasando sus dos álbumes en solitario, a cada cual mejor, para cerrar con un clásico de su anterior banda, Los Enemigos, llamado Antonio. Me gustó mucho en directo, ya que él es capaz de captar la antención del respetable en todo momento, y dando un toque diferente a sus temas, haciendo que sean más orgánicas y más naturales, consigue deleitar al público. Josele es un tio grande.

Canción de la semana: Remate - Dinosaurs

2007-11-26T14:32:00.000-08:00

Inaguró la semana, y como no podria ser menos la inaguro con Remate, en lo que es el single de su última publicación con Acuarela "No Land Recordings". Os pongo la letra y el videoclip.

Remate - Dinosaurs
Hold still
now boost and lift
get your hands out of my eyes
my enemies are not so bright
but I didn´t know they were that size
just found the dinosaur tracks
disease and elixirs
I don´t need to develop skills
Free will, disgrace and fears

Remate lives in No-Land

2007-11-25T13:39:00.000-08:00

Queria hablar hoy de un artista que me tiene hipnotizado desde que aproximadamente 10 meses cayó en mis manos su último disco "No land Recordings" editado con Acuarela. Lo he vuelto ha retomar esta semana y no lo dejo de escuchar, de principio a fin, las 25 canciones son tan personales y tienen un carácter tan fuerte que es absolutamente imposible no sentir nada al escucharlo. La biografia que he leido en su web (www.rematemusic.com) me han hecho pensar que yo voy a ser incapaz de describir y personificar a este hombre y su estilo tan bien como lo han hecho, así que os muestro las frases que más le caracterizan.

"..un singer-songwriter sin límites: del folk al blues, del rock al gospel, del country al pop, siempre con la ambición de quien sabe que las influencias hay que merecérselas y el estilo es algo más que citar a otros estilistas."

"No Land Recordings, su nuevo álbum doble de 25 canciones está abarrotado de nubes de látex, alas gigantes, amor tóxico, dinosaurios, enemigos, caídas, tuertos, cantantes, cantantes tuertos, canciones que huyen, dolor en vano, gatitas y bellas damas, amor a primera vista, aullidos, luciérnagas, sombreros de hélice, TV shows, deportes, vocación, Superman, color de rosa, ruina, ternura, remiendos. ¿En qué campos crecen estás canciones? ¿Dónde venden sombreros de hélice? Enviado: De los apuntes gospel y segundas voces a los silencios. De los niños en el recreo a los destellos del omnichord y el pedal steel. El poso de sus canciones se extiende como una mancha púrpura."

"Especie en extinción. Con maneras y lenguaje propios. Sobrado de humanidad (fe y locura), habitante único de No-land. Pase sin llamar."

Seguiré hablando de Remate en próximas entregas y comentaré alguna canción que me llame más la atención.
Para los que no tengais el placer de conocerlo, podeis visitar su myspace www.myspace.com/rematemusic

A mover el esqueleto II

2007-11-24T12:16:00.001-08:00

(Es continuación del anterior)
Se me había olvidado, y lo he recordado cuando he dado a publicar.

!!A mover el esqueleto!!

2007-11-24T11:51:00.000-08:00

Esta vez quiero recordar grandes bailoteos que se pegarón en la gran pantalla. Estas escenas me parece que amenizan mucho una película y algunas consiguen contagiarte..

Empezemos con uno de los grandes, Fred Aster con la gran Ginger Rogers. Toda una clase magistral de como mover el esqueleto. En esta escena Fred y Ginger nos deleitan con un gran estilo.La película se llama Hard to Handle

A continuación, el gran Jean Luc Godard y su Bande a Part, en una escena que contagia extremadamente. Los protagonistas se marcan el baile, mientras el narrador va reflexionando acerca de lo que piensan los personajes.

No podia faltar el Rey, Elvis es su clásico Jailhouse Rock, sobran las palabras.

A muchos se os abrá pasado por la cabeza al hablar de este tema la escena de Pulp Fiction en la que Uma Thurman y John Travolta ganan un concurso de baile.

Ahora toca quemar la pista de baile. Fiebre del Sabado Noche!!!

Ebro Remember

2007-11-23T14:06:00.000-08:00

Ayer tuve la ocasión de ver por tercera vez a Delorean en la fiesta mensual que el Club Low organiza en la Sala Heineken. También tacrón Love of Lesbian y Facto Delafé, pero no me apetecía mucho verlos.
Delorean en directo son un autentico ciclón, es imposible mantenerse al margen. Su música cercana al techno, suena muy bien. Lo mejor de todo es que consiguen hacerlo practicamente todo en directo, con un bajo, guitarra, teclado y batería, parece increíble pero es así. Los 3 albumen publicados en Bcore así lo atestiguan y es que se puede considerar que ya tienen una pequeña legión de fans, y es que me atrevería a decir, que en conjunto son capaces de hacer grandes cosas en el escenario, con un solo propósito, hacer que la gente se divierta y que pases un rato muy a gusto.
Me gustó mucho más el concierto que dieron en Miranda de Ebro en el Ebrovisión, no se porque, pero quizá fue por el ambiente y porque yo a la Sala Heineken la tengo un poco cruzada, y es que suena fatal.
Me lo pase super bien con los chicos de Zarautz, y es que en directo son para quitarse el sombrero.

Paulina Es!!!!

2007-11-22T21:33:00.000-08:00

En este apartado solo quiero dar mi más sincera enhorabuena a Paulina Rubio, y su nueva etapa en la oreja de Van Gogh. Espero que te vaya de lujo, y que cada vez que cantes, parezca que cantes desde el mismo ñoñosti.
Un abrazo pau!!! animo ricardo!!!

Wilco. Absolutely perfect

2007-11-19T07:05:00.000-08:00

Quiero publicar la última entrada de mi anterior blog para que la podeis leer aquí, y os recuerdo la dirección del antiguo, que hay bastantes cosillas interesantes.
www.birdsandships.blogspot.com

La Riviera (Madrid), 9 de noviembre de 2007

El concierto de Wilco que se celebró en La Riviera, desde mi punto de vista, será recordado por mucho tiempo. Todos sabemos que los componentes son muy buenos músicos y dominan sus instrumentos a la perfección, aunque eso solo no vale para que durante dos horas hagan a uno estar con la boca abierta mientras interpretan lo que para mi fue un repertorio prácticamente perfecto, lo que sinceramente no me esperaba, abarcaron toda su carrera, y lo más importante consiguiendo un equilibrio al alcance de muy pocos.
Lo que hace de Wilco una de las mejores bandas de rock del siglo XXI es su capacidad para tener claro cuales son sus raíces y a partir de ahí abrir infinitos caminos diferentes y conseguir esa identidad que han conseguido gracias a horas y horas de trabajo.
Hablando un poco de como transcurrió el concierto no podría diferenciar partes, debido a lo equilibrado del repertorio, pero destacaría sobre otras "I Am Trying To Break Your Heart" por ser la 1º canción en que empecé a pensar que aquella noche traería algo muy especial. La parte más melódica del concierto con "Jesus,etc.", "Impossible Germany" y "Sky Blue Sky", que consiguió que el respetable se relajase, y es que tras la tempestad inicial vino la calma. Pero lo más emocionante de todo, que fue como estar en una nube en la que pierdes la percepción del tiempo porque todo resulta absolutamente perfecto es cuando sonó la arrolladora "Hate it Here", en ese momento Jeff abrió la caja de los truenos y ya no la cerró,"Heavy Metal Drummer" y "Spiders" seguidas suenan como si pasase un tren de alta velocidad, es decir, imparables.
Un grupo que domina la distorsión, la composición clásica, los medios tiempos, los crescendos y los silencios (tan importante como las notas). Un grupo que te sorprende a cada arreglo, a cada giro. Un conjunto de virtuosos al servicio de las canciones ¡Y qué canciones! Sin ellas no sería más que un ejercicio de estilo.

Son capaces de interpretar la más deliciosa melodía pop, pasando por el country más puro a reinventar a los más vanguardistas grupos de la Gran Manzana (véase The Velvet Underground,Television o Sonic Youth), y si mezclamos todo eso en una batidora tendríamos algo muy similar a Wilco.
Wilco, por lo que han sido, son, y parecen que serán van a ser aupados con los más grandes, y es que en los tiempos que corren dedicarse "Simplemente" a hacer buena música, y saber interpretar los temas en directo sin parecer robots es difícil de encontrar.
Wilco son como un reloj suizo, pero con alma.
Posiblemente uno de los mejores conciertos que ha habido en la capital en el 2007.
Incluyo el repertorio para que os hagáis una idea, aunque hay que vivirlo para darse cuenta.

1. You're My Face
2. War On War
3. I Am Trying To Break Your Heart
4. Pot Kettle Black
5. Shake It Off
6. Handshake Drugs
7. A Shot In The Arm
8. Jesus, Etc.
9. Impossible Germany
10. Sky Blue Sky
11. Too Far Apart
12. Hate It Here
13. Walken
14. I'm The Man Who Loves You
15. Hummingbird
16. On And On And On
17. Via Chicago
18. The Late Greats
19. Heavy Metal Drummer
20. Spiders (Kidsmoke)
21. Red-Eyed And Blue
22. I Got You (At The End Of The Century)
23. Casino Queen
24. Outtasite (Outtamind)

De lo bueno, lo mejor

2007-11-18T03:27:00.001-08:00

Bienvenido

2007-11-18T02:34:00.000-08:00

Pues eso, que lo que empezó con "birdsandships" seguirá su curso con "cobayas cobardes".